Дорога к живописи

Среда Сентябрь 24th, 2025 14:03
- Моя Литва

Ирина Беляева

Правило: у каждого свой путь к созданию красоты. Главный герой работ Н. Букановой – природа, клайпедчанка её очень любит. Фото Ирины Беляевой и из архива художницы

С Натальей Букановой мы познакомились на июньской выставке в Центре национальных культур, организованной председателем русской общины «Лада» Светланой Васичкиной. Разговорились, обменялись телефонами и договорились побеседовать о ее творчестве. Так история о дороге к живописи и воплотилась в материал.

Родной город

«Я родилась в Вильнюсе, но вскоре родители переехали в Электренай, где строилась электростанция, которую ввели в эксплуатацию в 1962 году, – начала свой рассказ Наташа. – Родители были энергетиками. Папа сначала монтировал оборудование, а потом всю жизнь работал в эксплуатации одного из блоков станции, – вспоминает о своем детстве собеседница. – Росла и школу закончила в Электренай. Как и все дети того времени, в школе увлекалась очень многим. В том числе музыкой – окончила музыкальную школу по классу фортепиано; спортом – водными лыжами, теннисом. На каникулах постоянно бывала в Вильнюсе, где жила моя бабушка, которая водила меня по музеям и в кинотеатр «Летува». «Звуки музыки», «Смешная девчонка» – эти фильмы, напоминают мне о моей бабушке Марии Григорьевне. После 9 класса мы с папой были проездом в Ленинграде. Я с первого взгляда влюбилась в этот прекрасный город и сказала: после окончания школы буду учиться только здесь, в Ленинграде. Так и получилось. Я училась и долго жила в Ленинграде, который потом стал Санкт-Петербургом. Это восхитительная мировая культурная столица. И конечно же, было и посещение музеев: сначала для самообразования, потом как потребность».

«Музеи стали необходимостью, – продолжает Наталья. – Любимый Русский музей был одним из часто посещаемых. Исаак Левитан и Алексей Саврасов, Карл Брюллов, Иван Шишкин и многие-многие другие художники были для меня как волшебники. У них на плоском холсте оживали люди, деревья росли, а реки текли как наяву. «Насмотренность» шедеврами была большая. И она, эта «насмотренность», очень нужна людям, желающим учиться рисовать. Она нужна и для общего развития каждого – как всесторонней личности. И нам, студентам, пусть и технарям, это было необходимо, как воздух. Прикоснуться, понять, запомнить».

До сих пор Н. Буканова очень любит посещать выставки, смотреть работы современных художников.

Получив профессию инженера-энергетика, она получила распределение в Санкт-Петербург. Осталась работать в городе, названном в честь апостола Петра – небесного покровителя царя-основателя, хотя сейчас это название больше ассоциируется с именем самого Петра I.

Через какое-то время она вышла замуж и переехала в Вильнюс. А затем в течение многих лет её жизнь проходила между Питером и Вильнюсом.

Четыре года назад Н. Буканова переехала из Вильнюса в Клайпеду: «Было в душе на тот момент много эмоций – их надо было выплеснуть, чтобы эмоционально выжить. Эти эмоции нашли выход в написании картин».

Все началось у моря

«Море, дюны, – все это было хорошо знакомо с детства, здесь мы с родителями отдыхали каждый год. Папа был очень активным человеком и привил мне любовь к спорту, к природе. Поэтому когда я начала рисовать, конечно, это был пейзаж. Морской, лесной, поля и луга. Потом появились и натюрморты. Мои сыновья Гедрюс и Антанас, тоже клайпедчане, очень поддержали меня в этом моем увлечении. А внучки Ева и Агота всегда просят с ними порисовать или посмотреть их рисунки», – рассказывает наша собеседница, радуясь, что помогает внучкам знакомиться с живописью.

«У нас в семье не было художников, – говорит Наталья, – я никогда не видела, как рождаются картины, и перенять это увлечение было не у кого. Поэтому я считала, что рисовать не умею. Но два с половиной года назад с нуля, уже в Клайпеде, все и началось. Пишу в стиле натурализма – как вижу, так и изображаю».

Главный герой её работ – природа, Н. Буканова её очень любит. Живет на природе, на побережье, слышит шум моря. Около домика есть небольшой клочок земли, где она с удовольствием выращивает цветы. А потом свои же «домашние» цветы и рисует. Рисует и «чужие» цветы с натуры, использует понравившиеся фотографии из Интернета.

Живописи она учится онлайн – говорит, что есть много хороших мастеров. Находит бесплатные мастер-классы или оплачивает.

«Иван-чай – очень люблю это растение, вокруг Электренай его было много, целые поля. Даже специально интересовалась им, люблю ферментированный чай из него. Так картина про это растение и возникла», – рассказывает Наталья.

Н. Буканова сразу начала писать, поэтому и работ у нее много. И работает она быстро: на картину уходит день, иногда два.

«Любимые размеры картин 50х40 или 50х70 – не большие и не маленькие. Есть две картины, которые я никому не показываю – не нравятся они мне. Показываю только то, что получилось. А вообще – нужно настроение для работы, чаще с ним уже и начинаю писать», – признаётся Наталья.

Каталог картин

Много работ Н. Букановой хранится у неё дома, но некоторые полотна она дарит: приятно чтобы картины жили в чьих то домах. А иногда что-то удается и продать, ведь в наши нелегкие времена это тоже немаловажно.

Порядка двадцати работ Натальи находятся в частных коллекциях – у друзей, в Лондоне, Питере, Электренай, Вильнюсе. Поэтому и возникла мысль составить каталог своих картин. Чем сейчас художница и занимается.

Когда Н. Буканова посетила город на Неве, то побывала и на выставке К. Брюллова в Русском музее. Выставка была посвящена 225-летию великого художника. В этот раз Наталья любовалась великим наследием и как художник, а это уже несколько иное восприятие.

«Картины для выставки собрали со всех музеев: из Третьяковки, из краеведческих музеев, в которых были выставлены малоизвестные картины Карла Брюллова, а также из частных коллекций. Но больше всего его работ всегда находилось в Русском музее Санкт-Петербурга. Поразило многое: величина полотен, их скрупулезная прорисованность. Например, кружева на платьях женщин или перья на шляпках», – восхищается «молодая» художница.

«Но больше всего меня поразила неизвестная ранее коллекция акварельных работ К. Брюллова. Это абсолютно потрясающие своей красотой и сюжетом работы. Я не знала раньше, что К. Брюллов писал не только маслом, но и акварелью, а это совершенно другая техника. Огромное впечатление, незабываемое», – с радостью поведала Н. Буканова.